Que nedie se equivoque con el titular que he seleccionado a la hora de encarar este post. No estoy en absoluto en contra de la iniciativa de este grupo de fans de Star Wars, que me parece genial, loable y, por encima de todo divertida, pero también reconozco que es lo primero que he pensado al leer que planean hacer un remake del ya inmortal clásico de las pelis de CF pero compuesto por 472 retales (escenas), es decir, cada grupito de fans rodará una de ellas (incluso dos o tres).
Este vídeo, encontrado en el blog en ClipSet el primer trailer de Star Wars: Uncut, el nombre del proyecto y de la wen que lo centraliza, donde se puede seleccionar la escena favorita y después subir el vídeo realizado para que posteriormente (si somos los que mejor hemos hecho dicha escena) se monte en la película final.
Cuando me topé en Meneame con un usuario que intentaba promocionar una noticia titulada Un reportaje de boda mejor que nuchas películas, debo de reconocer que en un primer momento fui muy excéptico y estuve a punto de pasar por alto una reseña del que es probablemente el subgénero más aburrido que se puede perpetrar con una cámara de vídeo.
Ahora debo reconocer que me alegro de haber entrado en la fuente, en el blog de Chico Santamano y haber visto una muestra del trabajo de la gente de Stillmotion, un estudio fotográfico radicado en Toronto.
Han cogido los mimbres que tenían, es decir, todos los tópicos norteamericanos sobre bodas: la pareja normal y corriente, como usted y como yo, la iglesia horrorosamente ornamentada, del salón de banquetes mejor no hablamos, las damas de honor con sus vestidos color pastel (sospecho que esta tradición busca que las amigas de la novia siempre estén más feas que ella) sobre los que vamos a correr un tupido velo…, y ¡el resultado es bueno!
Como comenta Chico Santamano un buen encuadre, un buen montaje, yo añado buena música, y sobre todo poner cierto mimo en tu trabajo puede dar como resultado un reportaje de boda entrenido y de calidad. ¡Quién lo hubiera dicho!
Hoy iba a compartir con vosotros un timelapse se la ciudad de Nueva York, pero me he dado cuenta de algún modo ya hablé ayer de la ciudad estadounidense, y que quizás no sea bueno dejarse llevar tanto por una filia a la hora de proponer vídeos a la audiencia.
Así que he optado por porponeros en visionado de otro timelapse, en este caso de una ciudad milenaria y de una belleza muy diferente, pero también incuestionable: Estambul. En sus calles, a caballo entre Europa y Asia conviven 10 millones de personas. Preciosas las imágenes del Bósforo, el río que separa o une (según) se mire, dos continentes y las dos partes de esta metrópoli, y magníficas también la imágenes de la Iglesia de Santa Sofía.
Gracias al blog Markarina, uno de los necesarios en un lector de feeds si os interesa el marketing y la publicidad, encuentro este fantástico vídeo; el vídeo junto a una web se podría considerar la tarjeta de presentación de un creativo en paro.
Porque ante la terrible crisis que nos asola, despidos mediante, se puieden tomar dos aptitudes: la de quejarse y pedir que nos solucionen la papeleta, o la de intentar demostrar al mundo que eres bueno en lo que haces oara conseguir una nueva, y mejor si cabe, oportunidad.
Y si tu profesión es ser creativo, ¿qué mejor forma de hacerlo que derrochando creatividad?
Eso es lo que ha hecho Jaime Barber, montrar una web llamada Sufriendo en silencio, cuya pieza principal es este vídeo, pero que cuenta con otras herramientas como un blog o enlace a una página de Facebook.
El vídeo está hecho con retazos de viejas películas mudas (todo o una gran parte es de Nosferatu, la peli de Murnau de 1922) y nos cuenta que sucede cuando algunos jefes sienten la llamada de la crisis.
Realmente la “típica imagen” en la que al acercarnos a una fotografía comprobamos que los píxeles que la forman son en realidad más fotografías no es nada nuevo, pero en este vídeo de National Geographic se le ha dado una vuelta de tuerca a esta idea llevándola al extremo gracias a una aplicación desarrollada por ellos mismos: Infinite Photograph.
El vídeo es una muestra de lo que podéis ver en la web. Sencillamente genial. Y divertido. Eso sí, ¡os váis a hartar de ver ranas!
A estos algunos lo llaman arte. Yo lo llamaría de otra manera, pero en fin, al menos ha quedado patente que el artista “experimental” Daito Manabe tiene 4 buenos amigos, 4 amigos de verdad que se han dejado llenar la cara de electrodos para probar un dispositivo llamado Face Visualizer que transforma la música en impulsos eléctricos que convenientemente transmitidos a los músculos faciales “obligan a la víctima a moverlos”.
En un alarde de imaginación desmedida el artista coligió que si torturaba a cuatro colegas a la vez sincronizaría sus movimientos, lo que es de una obviedad meridiana. Pero en fin, así es el arte y aquí os ponemos el resultado, mitad interesante, mitas desquiciante.
Lo que no me preguntéis es si los cuatro amigos del artista se compraron las gafas un día que había grandes ofertas en los establecimeientos del ramo o si las llevan tan parecidas porque sirve de soporte al lío de cables con los que el genio de la música miltimedia los martiriza, ¡desconocemos este dato!
El hombre de las mil caras es el nombre del vídeo que hemos encontrado en esa fuente inagotable de buen material audiovisual (propio y ajeno) que es el blog del Hombre Lobo (recomendamos la visita encarecidamente).
En esta ocasión nos acerca una pieza deliciosa, de las que únicamente nos exigen darle al play y repantirgarnos sobre nuestro sofá (o la silla de la oficina si las circunstancias se prestan) y disfrutar. Nada nuevo bajo el sol, en realidad, unas manos forman diversos y ficticios rostros moviendo franjas cortadas de imágenes de caras reales.
En ocasiones creemos entrever que una combinación es una cara real, pero sin estar casi nunca seguros al 100%. El resultado es muy plástico y, realmente, merece la pena que le dediquéis dos minutos y veintiun segundos a este vídeo.
¿Qué se peuede hacer si lo que realmente quieres es grabar un vídeo de una ciudad como Londres pero lo único que tienes a tu alcance es una máquina de fotos? La respuesta es obvia: sacar fotografías, el máximo número de fotografías posible.
Al menos eso es lo que hizo David Hubert que tomó más de 3.000 fotografías (concretamente 3.328) con las que después montó el vídeo London (harder, better, faster, stronger) concentrándolas en menos de dos minutos. ¡Vamos, que al final el hombre tuvo lo que quería: un vídeo)
Nis imaginamos que recordáis cuando os hablamos del ocaso de Mobuzz, una televisión online de buena calidad, quizás con demasiados shows y demasaidos gastos. Recordad que nos hicimos eco de su llamamiento de ayuda.
Pues bien, de las cenizas de Mobuzs han sabido resurgir cinco de sus ex-trabajadores para crear La Comuna.tv, un videoshow ecléctico, sin más temática definida que las redes sociales y diferentes expresiones culturales. Tras ofrecernos diversos avences y una simpática (pero mejorable, chicos) interpretación de un popular villancico, finalmente nos llega su primer show que queremos compartir con todos vosotros.
Centrado en el marketing tribal en general y la lomografía en particular. Interesantes temas para empezar sobre todo la información sobre cómo algo tan analógico como los resultados de las cámaras LOMO esté originando una activa comunidad en Internet, ¡y buen trabajo!
28 Octubre, 2009 
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