Con el póker como fuente de inspiración, ¿qué pueden hacer las mentes creativas? Estos tres cortos te lo mostrarán.

Desde los últimos años, se han lanzado cientos de salas de póker que operan en la red. Los sitios en línea del póker como partypoker se han esforzado en crear campañas de promoción que pudieran diferenciar su marca del resto. Las principales marcas que optan por utilizar celebridades de la talla de Rafael Nadal, mientras que las más pequeñas explotan el fenómeno del vídeo viral mediante la presentación de anuncios memorables, a menudo divertidos, tales como los siguientes:

People´s Poker



Con sesiones de póker tan concurridas como esta, cualquier persona simplemente prefiere jugar al póker más cómodamente en su casa.

El video comienza con una serie de primeros planos: una mano tratando de deslizar algunas fichas de póker contra un trozo de cristal, el rostro de un hombre presionado contra el cristal, otro hombre aullando por las fichas que caen sobre su rostro. Una posibilidad remota de una puerta de cristal revela que toda la casa está literalmente lleno de gente, como sardinas en una lata. Corte a un hombre jugando al póquer en línea de su computadora portátil.

Esto se basó en el concepto presentado por Irnz, un usuario en BootB, un sitio para los autónomos. Con el concepto tan grande pero sin el honorario profesional fuerte, People´s Poker dió en el clavo con este concepto.

Adidas



Incluso las marcas que no son de póker están aprovechando el boom del póker. En este anuncio de Adidas 2008, Kevin Garnett de los Boston Celtics y el rapero Young Jeezy juegan un juego de Texas Hold’Em. La apuesta era muy interesante: su par de Adidas.

Lo que este anuncio está diciendo es que un par de Adidas es tan codiciado que podría apostarse en un juego de póker. En general, este es un anuncio hábilmente producido, pero el baile al final diluye la energía que se inicia cuando el par de Adidas se coloca sobre la mesa. Podría haber tenido un final más nítido simplemente con Young Jeezy en la mesa sonriendo tímidamente por su victoria.

Centrum



En este anuncio un poco subido de tono pero humorístico de Centrum, un grupo de cuatro jóvenes atractivas juegan al strip póker. Pero las apariencias pueden ser engañosas. Cuando una de las dos mujeres comienza a desabrochar su sostén, la puerta se abre. La cámara se aleja del grupo a la puerta, revelando un enfermero musculoso. Cuando la cámara vuelve al grupo, ya todos los hombres y mujeres son mayores.

No todo el mundo encuentra esto divertido, sin embargo, y eso incluye a Chuck Nyren, experto en publicidad orientada a Baby-boomer, que criticó mordazmente el anuncio. Se ofrece una versión más políticamente correcto en su blog, Advertising to Baby Boomers.

Este cortometraje de animación, The Kinematograph, nos llega desde Polonia,de la mano del director Tomek Baginski.

Una historia sobre un hombre, ya anciano, que cree que puede tener entre manos el invento del siglo, si consigue superar los problemas que van surgiendo. Pero si queréis saber por qué razón la fama de inventores del cinematógrafo de la llevaron los hermanos Lumière, y si nuestro hombre lo consiguió o no lo consiguié, tendréis que ver el corto, ya que no os quiero estropear esta enternecedora historia.

Lo he encontrado en una página de Facebook llamada Cortometrajes

¿Qué pasaría si te despiertas una mañana y descubres que tus manos, ¡las dos!, han cobrado vida propia? Imaginarnos esto es la propuesta que nos hace el director británico Charlie Graley en su cortometraje, rodado en el año 2.009 Crazy Hands.

Tal vez la premisa de partida no sea original en exceso, pero sí lo es su desarrollo y especialmente su final. A mí me gusta especialmente el hecho de que quede abierto de tal forma que podamos especular sobre qué es lo que ha podido causar lo que sucede con las manos del protagonista.

Tenéis más cortometrajes en el canal en Youtube de Future Shorts

Hasta donde yo sé Chipotle es simple y llanamente una empresa de comida rápida mexicana, tacos y burritos en esencia, así que este vídeo sería (también) simple y llanamente un anuncio.

No estoy en disposición de decir hasta que punto la apuesta de esta marca por la comida natural, y “la vuelta a las esencias” de la misma sea sincera, y lo digo por la naturaleza de la propia comida rápida, pero en todo caso, como tampoco tenemos prueba alguna de lo contrario de momento me tengo que quedar con recomendaros el spot, prácticamente un corto de animación, hecho por un tal Johnny Kelly, en el que se ve como un granjero que habñia modernizado su granja en exceso decide revertir los cambios, desea emprender una “Back to the Star“.

Muy buena la música, por cierto, una versión del tema The Scientist, de Coldplay

Tengo un pero que ponerle, de entrada, a éste corto, y es que adiviné a los pocos instantes su intencionalidad, o su desenlace, como prefiráis denominarlo. Y no es que este humilde redactor quiera ir de listillo, pero a los pocos segundos de su comienzo me pareció demasiado obvio.

A pesar de lo dicho, o tal vez para no menoscabar mi honor, diré que me parece una pieza corta muy inteligente, un vídeo de los que apetece ver desde el ordenador del trabajo, (tranquilos, no se lo diremos a nadie, el corto sólo dura 3 minutos y pico), y por encima de todo, divertida.

Además es una historia que, en cierto modo, está muy de actualidad. Vosotros disfrutadlo, que pronto lo entenderéis. Con vosotros Occupied.

Lars and Peter es una co-producción de Dinamarca y Nueva Zelanda que fue dirigida el año 2.007 por Daniel Borgman. Una historia intimista y un pelín oscura que narra la historia de dos hermanos que tras la pérdida de su madre forman, únicamente junto al padre, una familia incapaz de volver a estructurarse de nuevo.

Cada uno lo sobrelleva como puede, y quizás Lars es el que más pone de su parte para intentar llevar una vida normal, como la de cualquier familia, pero no resulta tan sencillo.

Este cortometraje lo he encontrado en el canal en Youtube de Future Shorts, un caudal inagotable de material para todos aquellos que, como yo, seáis amantes de las historias cortas.

“Los ojos de Laia”, de Álex Rodrigo, cortometraje participante en las 36 Horas de Supervivencia Fílmica organizadas por Cinemavip en Donostia-San Sebastián. Premio al Mejor Cortometaje, valorado en 5000 euros. Premio a la Mejor Interpretación Femenina para Irene Ferradas.

Bien podía haberse llamado Las miradas de Laia, porque este cortometraje va de eso. Somos muchos los que creemos en la importancia de que no nos retiren la mirada, los que pensamos que si no hay nada que esconder hay que mirar siempre a los ojos de la persona que tenemos delante, pero, ¿qué pasa si llevamos ésto hasta el extremo? ¿qué ocurre si tenemos razones profundas para convertir nuestros cruces de miradas en una competición, en un duelo cotidiano?

Envíado por Jaio, que también participa en el corto, “perdiendo el primer duelo”

Conste que quien ésto suscribe se pirra por la ciencia-ficción y los efectos especiales hasta el punto de poder disfrutar sobremanera cualquier película que con una historia más o menos plana se sostenga en unos efectos especiales espectaculares.

Pero no es menos cierto que me ha encantado encontrarme este artículo de Alberto Haj-Saleh en la web Libro de Notas titulado Ciencia Ficción low cost en el que nos pone como ejemplo dos cortos de este género realizados uno con pocos medios y otro con menos todavia.

Uno de los dos ejemplos que nos pone el post es El ataque de los robots de Nebulosa 5, de Chema García Ibarra, un corto que se basa en la narración de una voz en off y que explora con efectividad los entresijos de la mente humana.

Cortometraje ganador del concurso de guiones de micrometraje 2011 que se celebra dentro del Curso Anual de Guión de Escuela de Escritores. Guión de Ana Moreno. Dirección: Jaime Bartolomé. Actores: Sol, López, Eduardo Balasz, Marina Adeva.

Un corto sencillo pero muy, muy, simpático. Suscita una pregunta: ¿hasta dónde puede o debe llegar el amor de una madre por su hijo? sin duda hay barreras que no deberían ser traspasadas, pero ¡ay amigos!, el amor de una mamá lo puede todo…

Fuente: Escuela de Escritores

Un corto muy curioso, 18 segundos, una de esas historias construídas para hacernos pensar, en lo que hacemos cada día, en el tiempo que dedicamos a nuestras rutinas: segundos, minutos, horas,… En lo que hacemos todos los días igual y en lo que podría cambiar, en las decisiones que tomamos, en lo que hacemos, y en lo que no hacemos….

Un corto firmado por Bruno Zacharías y Miguel De Olaso alias “MacGregor” que fue finalista de la sección oficial del Digital Short Film Fest el año 2008. (Por lo que veo es su web, lamentablemente, este festival no ha tenido más ediciones).